Ni un duro a Valencia?...

Tras la tacañería del Gobierno del PSOE con las infraestructuras culturales valencianas frente a las de Madrid o Barcelona, en las cuentas del año próximo pese a estar redactadas por una Administración del PP, en Valencia se pierden los fondos para la quinta ampliación del Museo de Bellas Artes de Valencia, y los ocho millones de euros que cuesta la mejora del San Pío V se pospone hasta el 2016. Para el año próximo no se ha consignado ni un euro. NI UN EURO. La restauración de la Catedral de Valencia o la segunda fase del Museo Nacional de Cerámica pierden fondos. Otras entidades como el Palau de les Arts recibe menos transferencias que el año anterior.
Ahora el corredor que importa con urgencia es el del AVE  a Galicia, qué casualidad, cuando son ya elecciones.
Me ha gustado mucho ver a nuestro presidente Fabra indignado y reclamando al gobierno central lo que es justo. Me ha gustado su integridad y no su servil aceptación sin más de este desatino de presupuestos.
Están UNOS y OTROS denostando, insultando, castrando a una tierra amable que siempre ha producido a la nación un sin fin de servicios indispensables.
VALENCIA no se merece esto. A no ser que Rajoy y Cospedal estén castigando la ruinosa, corrupta, desintegradora y deleznable gestión que los de su propio partido han realizado durante 17 años ininterrumpidos. Esta marginación en los presupuestos a los valencianos es sin duda debido a esa Herencia Recibida desde tiempos de Zaplana y por supuesto de Camps. Lo irracional es castigar a toda una sociedad, a todo un pueblo por la faraónica y descomunal indecencia de un par de decenas de viles politicos amamantados por la codicia y el desatino.
Señores, esta tierra es amable y sonríe incluso al invasor. Pero no olviden que es la tierra del Palleter, y que cada una de las ocasiones que nos han tocado donde duele, pasamos de la fiesta y la traca a la táctica y al fusil.
"Si no hay dinero no lo hay para ninguno" ha dicho el presidente, "pero lo que es intolerable es que se reparta nuevamente sin igualdad entre unos y otros"... pues eso... Que ya está bien, y que se replanteen ese presupuesto o insulto a Valencia. Aunque sea necesaria una auditoria para ir controlando cada céntimo...

Por la Gracia de Sancho

 Ya cabalga Sancho Gracia por valles de nubes, utopías o ensueños.
 Ya se agotaron Montoyas, Tarantos, 800 balas, 507 cajas de cigarrillos.
 Ya toda la Comunidad despedirá con lamento y memoria prendida
 al truhán camionero hispano, al guerrillero bruno y aceitunado.

 Ya con temple, pecho hacia fuera, whisky hacia adentro.
 Ya mirada felina atravesando el horizonte mismo con el trabuco.
 Ya la sonrisa ladeada desafiando cualquier afrancesado horizonte
 o celuloide, o telón, o claqueta, o abismo.

 Ya a la mujer oscura y última entregándose con valor torero.
 Ya como mandan los principales cánones de esa masculina casta que
 ya tan altamente representa o preside a pie bravo,
 o a lomos de cualquier erguido y blanco equino.

 Ya otro menos indiscutible voraz actor de raza quijana.
 Ya otro latino acanallado y rotundo se va diluyendo.
 Ya el hombre de ímpetu serrano residirá ya, poco a poco,
 sólo en filmotecas y anecdotarios de nostálgica resistencia
                                                    y no sé si pronto olvido.)

 Ya la castiza y firme forma en las tablas.
 Ya ese calibrar con intensidad de siglos un indeleble primer plano.
 Ya entre doce hombres no sé si con piedad, en ese blanco y negro
 con aroma a Bódalo, Merlo, Rodero, y a tabaco y café tocado.

 Ya aquellos consejos y anécdotas que recibir de su nombre.
 Ya la ausencia de la figura excelsa de cómico o leyenda.
 Ya icono de una época fuertemente detenida en el tiempo
 cuando el actor era todo un hombre con solo veinte años.

 Ya todo ello como un celuloide en nebulosa.
 Ya con el eco, no sé si difuso de ese consabido grito: Corten!
 Ya para prolongar por siempre la Gracia
 de un enorme e irrepetible Sancho.

 Ya claqueta final.
 Ya aplauso encendido.
 Y ya el resto, sólo silencio
 como bien es sabido.

Gracias Ana...

Me quitarán el pan para la tostada, me quitarán el café, y la leche, y la mantequilla, y la mermelada de arándanos, y el aceite de oliva, y el zumo de naranja... Me quitarán tu rostro, verdad, valentía y profesionalidad en ese artefacto que cada vez repudio tanto... Pero ni a mí ni a muchos nos quitarán el "Desayuno" contigo, por muchos Urdacis que impongan en esta nueva era oscura de obtusas sombras para la razón y la libertad, porque apagaremos la TVE, para encender de nuevo las propias bibliotecas desde las que lanzaremos versos, diálogos, prosa dulce y metafórica desde estos cibernéticos lugares para que en algún lugar alguien todavía repeinado de ideas suelte sus pensamientos libres al renovado viento. Un beso Ana. Gracias por ser Pastor impagable de tanto y tanto ignorante borrego...

WALDEN DOS Utopía para la Reflexión

¿Quién no se ha parado alguna vez a pensar en la posibilidad de un tipo de vida diferente para sí mismo, para los suyos? ¿Quién no ha asomado en ocasiones la mirada o sus sueños hacia el horizonte imposible de ese azul celeste rasgado por las fachadas y tejados de los edificios que siguen ahí un día más tras el cristal de su inamovible despacho cuando, en el mejor de los casos, se tiene ventana junto a la mesa de la rutinaria oficina, absolutamente saturada de absurdos papeles con cifras y mentiras que nutren el cada día de ese esquema que no debería tal vez de existir y que se denomina calendario? A lo largo del tiempo que existimos en un sistema burocrático y controlado por los poderes financieros y políticos nos hemos hecho todos las mismas preguntas. Y a lo largo de la historia de la narración, muchos son los ejemplos que nos lanzan autores para abrir la cabeza a otras posibilidades, siendo la primera que me viene a la memoria, tal vez, aquella Cueva de Platón, y posteriormente, aunque siempre tratándose de la misma historia, “1984” de Orwell o “Un Mundo Feliz” del gran Huxley. Incluso el cómic “Matrix”, posteriormente adaptado de un modo magistral al cine para el nuevo público nos ahonda en este tema: el de reconocer que estamos absolutamente controlados en un sistema que nos disfraza de libertad cada mañana cuando nos encontramos sometidos a diferentes controles de férreos grados máximos y diversos. En 1948, fresca todavía la barbarie de la II Guerra Mundial, se establece en Nueva York la creación de la Organización de la Naciones Unidas, con el objetivo de que jamás se volvieran a vivir las enormes brutalidades. En ese mismo año Skinner escribe esta novela a medio camino del ensayo sociológico y la ciencia ficción en el que retrata una sociedad ficticia caracterizada por su fuerte reiteración del aspecto más social del ser humano, el papel de los instintos, y la herencia genética, de la naturaleza, y la propuesta de ser todo ello reducido al mínimo, en un intento de mejorar la capacidad de convivencia del ser humano mediante la reducción del papel predominante de los instintos. Skinner intentaba con este libro no acabar con la diferencia, como le criticaron algunos detractores, sino con la desigualdad. Y de un modo premonitorio, que casi sobrecoge al ser leído hoy, casi 65 años después, ya se postula como un crítico ante el sistema actual de capitalismo feroz tan amoral y dañino que comenzaría a crecer agigantada y egoístamente a partir de los años cincuenta hasta nuestros difíciles y actuales días. Al tiempo que Skinner elaboraba su trabajo literario, en las Naciones Unidas se redactaba la Declaración Universal de Derechos Humanos con ilustres personajes comprometidos con el ser humano como un joven de 31 años llamado Stephan Hessel, diplomático, escritor, y militante político francés, aunque nacido en Alemania, que había sido miembro de la Francia Libre durante la Segunda Guerra Mundial, y que debido también a su origen judío, sufrió la captura y tortura por la Gestapo, para pasar a ser recluso de los campos de concentración de Buchenwald y Dora-Mittelbau. Es paradójico este momento que puntualizamos en la elaboración de ambos escritos. Primero porque con el tiempo veríamos que no concluirían los estatutos de esa Declaración Universal las atrocidades en el mundo, sino que se extenderían mayormente con propagandas renovadas para encontrar las justificaciones desde las mentiras que todo el pueblo en su más compacta y domesticada masa posible entendiera como razones de Estado, cuando ya se detecta que siempre se trata de razones económicas de unos pocos engominados desalmados. Y segundo porque años después el propio Hessel sería altamente reconocido a nivel mundial con su pequeño alegato a la Indignación en los movimientos que han paralizado las capitales de todo el mundo bajo el lema de “¡Democracia Real!” hacia el sistema financiero y político de vergüenza. Hessel como padrino del movimiento de los Indignados con sus publicaciones “Indignaos” o “Comprometeos” demuestra ser un joven treintañero lúcido y enérgico a sus noventa y cinco años. Y es en estos mismos tiempos, cuando tanta indignación sentimos por los Sistemas que tanto nos ahogan y casi asesinan, cuando cobra vigencia curiosamente “Walden Dos”, en una especie de cruce cuántico de propuestas y utopías que cuanto menos nos acerquen a más y más preguntas, a seguir construyendo interrogantes que es cuestionar -menos mal- a lo establecido, o mejor dicho impuesto. A estas reflexiones que apuntan suave y ficticiamente Skinner, concreta y enérgicamente Hessel, solo llegan quienes apartaron la mirada de las sombras del muro y se giraron, aunque estuviera altamente prohibido, hacia la entrada de la Cueva para ver el origen y el por qué de esas figuras en sombra en el muro. Me apoyo en la platónica analogía para explicar que son muchos los que “ven la luz”, expresión que aunque manida sigue siendo absolutamente coherente; y que es el sistema el que quiere impedir a toda costa que sean muchos los que se den cuenta de ciertas cosas porque eso lo que conlleva es a la consiguiente valoración crítica de los poderes establecidos para el control de los grupos. Y a esos grupos se les prepara y domestica desde la infancia, en sistemas educativos que les dirijan hacia el no pensar por sí mismos, hacia la inclinación de la cabeza y el no mirar hacia horizontes … ¿prohibidos?... Lo que nos ha enseñado la Historia es que nada tiene más fuerza que la curiosidad humana. Un solo pensamiento en contra de lo establecido puede provocar una Revolución Social como la Francesa en 1789; o una Revolución Científica como la de Einstein con su ley de la Relatividad en 1915; o una literaria como la de Cervantes con El Quijote en 1605. Y así podríamos continuar con ejemplos y más y más ejemplos. Es curioso que toda la gente que consideramos admirable en cada uno de sus campos, desde el propio Jesucristo, han sido y son seres que generaron una revolución, que no pensaban igual, que criticaban o cuestionaban al poder establecido, tanto financiero como político. Y es curioso como el sistema trata de que no salgan más tipos así, forjando un mediocre sistema social y educativo desde el hipercontrol. No enseñando a saber, sino a obedecer; no sugiriendo reflexiones, sino imponiendo la memoria de fechas y nombres casi todos ellos curiosamente bélicos. Y cuando al Sistema se le escapa algún niño con un generador emocional de neuronas no acorde con los cánones y capaz de provocar inventos maravillosos tanto tangibles como espirituales para la mejor convivencia y existencia de sus semejantes, y por tanto para el crecimiento en todos los aspectos de la sociedad a la cual pertenece, cuando eso sucede, el Sistema trata de apropiarse de esa persona y de su idea, para controlarla, para que no genere un cambio en el propio Sistema. Y si aun con el intento empresarial y macromediático no lo consigue domar, a ese ser de luz y de incógnita, sencillamente se le quita de en medio con el disfraz de un accidente, o con la súbita y sospechosa aparición de un nuevo enajenado que siempre, dicen, se trata de un fanático que quería cobrar notoriedad con un significativo disparo. A través del recorrido por el ensayo/novela Walden Dos, a través de la colección de ejemplos prácticos de productividad, de divisas utópicas o no como los créditos de trabajo que tanto hoy se propugnan en redes y barrios; a través de postulaciones familiares y políticas, nos vamos dando cuenta que ese lugar idílico, Walden Dos, no es sino otro diseño más de un mundo feliz en el que nada de revolución puede haber tanto personal como colectiva pues no hay oponente al que lanzar la crítica, ni discutible poder establecido, convirtiéndose el grupo en ese diseño de Ideal en otro cuestionable Sistema. No existen las fórmulas sociales perfectas, pero sí la revolución personal e individual que surge a partir de la reflexión, del juicio, de comenzar a cuestionar y cuestionarse; y este libro, Walden Dos es sin duda -de ahí para mí su gran valor social, que no literario- una interesante puerta hacia este imprescindible principio

preparando YERMA...

Al tiempo que vivo inmerso más o menos en cierta época o no época, al tiempo que con los actores y los interrogantes del espacio escénico y otros tantos temas para Yerma. Al tiempo que es el recorrer las huellas desnudas que nos preludian una reconocida tragedia de hoy y siempre, recupero cierto discurso de Federico, sin dejar de pensar con la piel erizada, si no habrá resucitado el duende poeta y habrá escrito esto mismo al ver hoy el telediario...: "Cuando alguien va al teatro, a un concierto o a una fiesta de cualquier índole que sea, si la fiesta es de su agrado, recuerda inmediatamente y lamenta que las personas que él quiere no se encuentren allí. ‘Lo que le gustaría esto a mi hermana, a mi padre’, piensa, y no goza ya del espectáculo sino a través de una leve melancolía. Ésta es la melancolía que yo siento, no por la gente de mi casa, que sería pequeño y ruin, sino por todas las criaturas que por falta de medios y por desgracia suya no gozan del supremo bien de la belleza que es vida y es bondad y es serenidad y es pasión. Por eso no tengo nunca un libro, porque regalo cuantos compro, que son infinitos, y por eso estoy aquí honrado y contento de inaugurar esta biblioteca del pueblo, la primera seguramente en toda la provincia de Granada. No sólo de pan vive el hombre. Yo, si tuviera hambre y estuviera desvalido en la calle no pediría un pan; sino que pediría medio pan y un libro. Y yo ataco desde aquí violentamente a los que solamente hablan de reivindicaciones económicas sin nombrar jamás las reivindicaciones culturales que es lo que los pueblos piden a gritos. Bien está que todos los hombres coman, pero que todos los hombres sepan. Que gocen todos los frutos del espíritu humano porque lo contrario es convertirlos en máquinas al servicio de Estado, es convertirlos en esclavos de una terrible organización social. Yo tengo mucha más lástima de un hombre que quiere saber y no puede, que de un hambriento. Porque un hambriento puede calmar su hambre fácilmente con un pedazo de pan o con unas frutas, pero un hombre que tiene ansia de saber y no tiene medios, sufre una terrible agonía porque son libros, libros, muchos libros los que necesita y ¿dónde están esos libros? ¡Libros! ¡Libros! Hace aquí una palabra mágica que equivale a decir: ‘amor, amor’, y que debían los pueblos pedir como piden pan o como anhelan la lluvia para sus sementeras. Cuando el insigne escritor ruso Fedor Dostoyevsky, padre de la revolución rusa mucho más que Lenin, estaba prisionero en la Siberia, alejado del mundo, entre cuatro paredes y cercado por desoladas llanuras de nieve infinita; y pedía socorro en carta a su lejana familia, sólo decía: ‘¡Enviadme libros, libros, muchos libros para que mi alma no muera!’. Tenía frío y no pedía fuego, tenía terrible sed y no pedía agua: pedía libros, es decir, horizontes, es decir, escaleras para subir la cumbre del espíritu y del corazón. Porque la agonía física, biológica, natural, de un cuerpo por hambre, sed o frío, dura poco, muy poco, pero la agonía del alma insatisfecha dura toda la vida. Ya ha dicho el gran Menéndez Pidal, uno de los sabios más verdaderos de Europa, que el lema de la República debe ser: ‘Cultura’. Cultura porque sólo a través de ella se pueden resolver los problemas en que hoy se debate el pueblo lleno de fe, pero falto de luz."

Bucarest, nocturno escenario

Vigilado por una inquietante luna llena que no se refleja en las parcas aguas del río Dâmboviţa, voy caminando en la noche, cruzándome en silencio con alguna figura o sombra arrebujada, solitaria, confusa. El frío acompaña mis crujientes pasos en la nieve grisácea que se mimetiza con las rotundas fachadas oscuras, afligidas, y erigidas firmes y distantes bajo la colosal vivienda de aquel dictador llamado Ceausescu, esa misma que hace unos años pasó a ser el actual Parlamento rumano.
Suaves nubes comienzan a arañar esa luna rojiza y balcánica, al tiempo que en mi mente cavilan reflexiones varias antes de nuestra reunión por la mañana con el resto de nuestros socios europeos.
Llevamos un tiempo considerable trabajando en Valencia en la lucha contra el racismo y la xenofobia en relación con las mujeres inmigrantes nacionales de terceros países, mediante el uso de Teatro Social, en un proyecto europeo cofinanciado por la Unión Europea dentro del Programa de Derechos Fundamentales y Ciudadanía. Las ciudades que también trabajan con nosotros en paralelo en esta misma dinámica son Dublín, Mántova, Linz y Bucarest, donde estos días nos reunimos.
Hasta el momento, y tras varios meses en torno a talleres que tienen un efecto terapéutico, hemos traducido, en cada una de las mencionadas ciudades, las experiencias de las Mujeres, sus sueños, sus anhelos, sus razones al Escenario a partir de improvisaciones en las que comienzan a aflorar las posibilidades Teatrales. De la experiencia vital se pasa al Escenario, con la realización de diversos juegos Interpretativos con los que las Mujeres toman conciencia de sí mismas, del resto de las compañeras, y del Espacio donde modulan y preparan la voz, el cuerpo, el gesto. Ya están listas para pasar al Escenario. Y desde ahí se supervisa el potencial de sus interpretaciones que se pasan automáticamente al Texto desde donde volver a emprender el viaje a escena.
Y es que es bien sabido en muchas ciudades europeas que el Teatro no solo es una herramienta de entretenimiento, sino un instrumento perfecto para despertar la conciencia de los espectadores. Las propias Actrices y las personas que nos encargamos de la Dirección y Coordinación de este proyecto hemos podido comprobar que es el Teatro una plataforma para poder generar vínculos afectivos y emocionales, un universo perfecto en el que poder sentirse libre, seguro, dispuesto a compartir las propias experiencias, en el viaje de ensayos y preparación de la Obra, en el trayecto en el que acontecen las emociones, las casi catarsis, la gran amistad, el respeto y saber que se está pudiendo hablar de cosas de un modo poético que en ocasiones la vida impide en la terrible velocidad grisácea de los días.
Eso pienso cuando la vigilia de esa luna llena se hace más turbadora y despejada, y de repente me encuentro en un escenario tal vez conocido, en el que las ruinas medievales quedan algo más teatralizadas con esos focos anaranjados proyectados en las piedras y sus memorias. Una sensación nada suave me envuelve de manera súbita. Justo cuando dos perros lobo merodean una estatua rodeada de ruinas y nieve, ahí mismo, presidiendo el arqueológico lugar donde mi soledad no para de advertirme que me dirija a otro lugar. Decido no obstante acercarme a la estatua… Se trata de Vlad Tepes... Más conocido por todos ustedes como … Drácula...
La voz que acontecía en mi interior se transforma con un acento inclasificable que reúne decenas de acentos para retumbar en mis adentros la constatación de que el Teatro es un alimento necesario, y por ello hay que cuidarlo, hay que educarlo, protegerlo, reinventarlo, quererlo, discutirlo, elevarlo, incentivarlo, vertebrarlo, importarlo y exportarlo porque es un generador de humanismo, una cosmología para la comunicación, la palabra y la no palabra, el lugar donde un silencio une los más diversos pensamientos. El Teatro es idea y sueño, materia y humo, vida y muerte, granito de arena y universo entero. Con capacidad de cura en las almas incomodadas, con el poder de la caricia perfecta para el corazón más castigado porque el Teatro es carne, es verbo, y es sangre… decididamente sangre…
Me giro a mi derecha., donde he creído recibir las últimas palabras a escasa distancia de mi oído. No hay nadie. Sólo la nieve queda en el suelo fosco y discreto, solo la tímida luz de aquella farola, solo el concluir de una sombra que huye por la esquina de una fachada. regreso a la estatua de Vlad. Observo su taciturno rostro algo más intenso y afilado que antes. Y de los perros lobo que merodeaban su pétrea figura, de los perros ya ni perfil, ya ni memoria.

Lo que aporta el Teatro

El Teatro aporta conciencia,
diversión, pensamiento, llanto y risa.
Humanidad, historia,
poesía o danza de sílabas,
protesta, música, infancia,
respuestas posibles y
más y más imposibles preguntas.
Diálogos con el cuerpo y las memorias
abrazos y desnudez del alma.
Terapia, cura,
quebranto de miedos,
espejo para los espíritus sin brújula.
Casa, humo, bosque, pintura.
Oceáno sin mar ni espuma.
Luz jugando al escondite
con las sombras.
Sombras bailando tangos de hiel
con las luces.
Belleza, herida,
infinitud y otras tantas esquinas.
Recorrido y vida, sí,
enteramente vida

Eso aporta... El Teatro...
no lo olvide nunca quien lo recorta...

(el día mundial del Teatro continúa para muchos en todas y cada una de las fechas del calendario. Fuerza y mucha mierda a todos, héroes anónimos o no, que a contrareloj trabajáis por todo ello en cualquier tiempo, en cualquier geografía o, mejor dicho, escena)